盛瑨老师：今天很高兴能够邀请到我校在数字媒体艺术方面的各位专家和老师，就这次的作业成果展，做一个简单的讨论和点评，这次的展览是江苏省研究生教育教学改革课题的实践成果展示，静态美术作品内容本身就很庞大，需要进行数字化转换的内容既多又复杂，先界定了四个方面：书法、绘画、雕塑、装置，从这四个方面入手进行转换和拓展，所以我们团队中需要有不同专业背景的老师加入，这样我们就组成了一个大的跨专业团队。今天请大家来对所完成的项目进行总结，希望通过交流与探讨对我们今后的教学有所帮助。
庄曜老师：这个项目是老师带领同学们对教改项目进行了一个非常有意义的探索，现在的展览不是一个简单的课程教学，而是一种实践教学。从艺术审美的角度来看，不仅仅是再现，有重现、再造、重塑这样的过程，这里面还包含着审美情趣，色彩、空间、行为等其他元素的应用，在形式方面同学们还有很多提升空间，可以做的更有趣一些。总体来说我认为同学们在这方面做了一个很好的探索。
子亮老师：把静态美术动态化呈现也是二次创造的过程，这个过程有的时候是原本作品的延续，更多的自己个人化的诠释，运用现代技术表达思想非常重要。看了这些作品，我觉得是大多数相当优秀，作品的展示都会留有遗憾，遗憾是进步的阶梯。预祝这个课题圆满成功。
马晓翔老师：这次课题的中心点是将静态作品数字化呈现，这次的作品展览从三个方面可以体现出老师和同学们的精心制作。首先是从一维向多维的衍生，在更多维度上有所尝试，给我们带来了视觉体验。第二是作品本身对受众观赏的过程有了提升，将原有的被动接受到主动接纳进行转化。第三是静态作品被数字化呈现后产生了更多趣味的情绪，带来了更多理想化的样貌，是对传统文化拓展的体现。最后谢谢同学们给我们呈现了这么好的作品。
周剑老师：这个课题首先得解读然后再创作，是对作品的继续往前衍生，还是站在新时代的背景下重新解读。如果角度完全不同，会衍生出很多有趣的课题。我看了同学们的作品，觉得是比较完整的，如果继续往下做，可以更加有深度，用数字媒体的语境解释原有的作品，在细节处理上可能要再把控一点，整体还是挺好的。
徐倩老师：作为展览，除了作品本身是内容呈现，还要考虑到作品在空间里的能量，这个能量来自作品本身和作者与作品之间的对话。其次，我看了许多同学用了新的表现手法，但是在风格、形式上的表达有些雷同，所以大家更应该去拉开差距，形成自己的风格语言。再次是作品本身的立足要有意义，作者和参观者要融入到作品的内涵里，才能发自真心地感受到作品魅力。
朱宇宙老师：这个选题让我想到了重走长征路的经典，习近平总书记让我们创作更多优秀的东西来满足我们的生活，重走是今天思想的再次表达，是传统文化的再生，希望大家创造出更多的更好的作品。
严宝平老师：每次我们学校有艺术活动，就有不少没无法参加活动的人想要资料，为了进一步的传播和交流，作品的包装显得很重要，通过全程记录的影像来呈现出完整的作品，对个人品牌也是很好的维护。
冯云老师：大家的作品都非常精彩，架上绘画是一种静态的，大家从事的数字艺术是静态美术的动态呈现，要考虑在做视觉的同时植入画面，如何让作品成为经典。数字艺术展现如今非常流行，希望大家也能越做越好。
王子乔老师：国外作品更加强调情境感和故事性，是展品、展品与展品、展品与观众以及观众与观众之间的情境，这四个情境是互相关联的，大家可以在情境上有更多的构思，这样作品就具备更多的社会意义和社会价值。
潘溯源老师：看了同学们的展览，可以看出大家很强调个人特点，数字艺术展强调的是情境感，有些作品没有很好地去使用展示空间。期望大家在今后的毕业展中，把空间利用起来，给观看者形成完整的体验和感受。
盛瑨老师做了最后的总结：刚才各位老师从不同的视角对大家的作品进行了点评，既是对同学们在短时间里创作出如此丰富的作品加以肯定，同时又提出不少中肯建议，希望大家再接再厉，更上一层楼。今天的作品展览是前期教学探索的初步展示，后面还将继续作品的深入和升华，最终做出同学们自己满意的作品，期待这些作品在国内外各类专业展览和竞赛中获得佳绩。再次感谢各位老师对同学们的指导！
作品名称：上古时代
作者：钱彦云 季毅 陈健
作品类型：数字影像装置 3D全息投影装置 雕塑
作
品名称：上古时代
作者：钱彦云 季毅 陈健
作品类型：数字影像装置 3D全息投影装置 雕塑
作品概述：
不同的时代孕育了不同的文明，而艺术则是文明最鲜明的表现方式。本系列作品的主题是上古时代的静态艺术作品的数字化拓展，这是一种现代思维及艺术方式与传统文化的交融，是一种时代精神与传统文化内涵的碰撞，这种交融与碰撞力图通过数字技术重塑生命、敬畏自然、沟通天地。
文字（书法）方面的作品取材于传统文化瑰宝《老子养生经》中的合体字，通过文字的组合、解构的方式既诠释了古代文字的文化内涵。绘画方面的作品内容为将岩画动态化便形成了艺术效果独特的动画，在表现上获得更多可能。雕塑和装置表现的都是玉琮这一精美的祭祀礼器，古人认为混沌初开、天圆地方，而玉琮独特的造型正是因此应运而生，其功能正是沟通天地，连接苍宇。v 上古时代的艺术不仅仅是一种艺术起源的雏形，更是
一种艺术创作的源泉，通过数字化技术这些被遗忘的瑰宝定能焕发新的时代魅力。
作品：埃及透写
作者：闫明娣、匡卓凡、程心怡
作品类型：影像装置
作品概述：
本作品旨在结合当下时代语境，以轻松诙谐的方式将神秘的古埃及文化元素解构重组为具有波普视觉特色的动态画面。以共时性打破时代次元，消解远古文化高高在上难以亲近的鸿沟，真正为其注入新鲜的时代活力。
文字部分将古埃及的文字处理成多彩的波普风格，这些古老的符号在快速闪动间透出一丝神秘感。
壁画部分通过对于埃及当时壁画的还原制作，再现了古埃及的生活风光。
建筑部分通过粒子表现沙化的埃及金字塔，对于古埃及人来说，来生极其重要，古埃及人坚信人死后灵魂会离开躯体漂泊于宇宙之间，回归肉体后可以复活。所以埃及死神：阿努比斯在很早以前就被人所崇拜，阿努比斯也成为金字塔中必不可少的存在。
装置部分是将狮身人面像剥离现代工业的外壳，再现当时沙化的埃及狮身人面像的形象，是对埃及文化的缅怀与再现。
作品名称：昨日重现
作者：靳晨曦 聂洋 吴天语
作品类型：系列实验影像装置
作品概述：
我们选择了对中西方艺术进行比较和思考，结合数字媒体在两种维度上对这不同的艺术思维进行解读和延伸。这不仅是让我们感受到美与智慧，不仅是对古今中外艺术的致敬，更是想要完成历史的传承或反思。
书法：作品选取诗词《题西林壁》，运用数字技术使其立体化，在特定的角度文字呈现为一幅山水图景。绘画：用艺术处理的方式把《韩熙载夜宴图》原画上的主体马赛克化、像素画。从具象走向抽象，写实变成写意。雕塑：参考朱铭《太极》系列雕塑的设计理念，结合“太极拳”的招式，运用数字媒体技术让大体量的雕塑可以灵活地运动起来。装置：《2019-David》以1.2m的大卫石膏雕塑为主体形象，在他身上写上书法，投放一系列作品的混剪，有诗意万千的江南山水，也有金碧辉煌的大画廊。
用这样一种比较的方式去理解中西方艺术的异同，并不是意味着我们想要表达中西艺术的对决，我们更希望这是一次梳理。以我们的眼光、现代的立场来叙述艺术与历史，包容共同与差异，展现交流与碰撞。
作品名称：《物语无界》
作者：张羽 周洁茹 杨际略
作品类型：影像 装置
作品概述：本组围绕日本文化主题，书法、绘画、雕塑以及装置为主要表现内容。选取了日本书法大师井上有一颇具代表性的幻、宁、贫、舟的硕大四字进行水墨化的晕染，配上悠扬的古琴声，展现其书法作品的澎湃大气。绘画以日本浮世绘文化中著名的《神奈川冲浪里》为基础，海为背景，对画进行拓展，场景由巨大的海浪转换为海上欢快的捕鱼、冲浪，最后转至海洋里欢快的鲸鱼，值得一提的是，油画的风格为观众带来了不同寻常的审美乐趣。日本雕塑家智博稻叶留下空白的铁艺雕塑展现了时间的流逝，运用特效技术，我们将流逝的效果放大，周而复始，循环往复。枯山水作为日本园林的代表呈现了极简的风格，在大范围的留白中，流动的粒子环绕在山水之间，影像带来的动态效果在不影响枯山水本来面貌的情况下增添了生趣。
作品类型：全息影像装置 影像投影
作品概述：
藏文化探索——格萨尔王传是静态美术作品数字展览的作品之一，旨在对原本的艺术形态进行不同形式的探索。格萨尔王是西藏著名的传唱历史人物，是西藏人民精神与文化的浓缩与精髓。
全息作品格萨尔王传记通过格萨尔的历史传记，从莲花生大师的转世降生、到骑马征程、再到成为藏族人民心中的英雄存在，通过全息影像复赋予原本静态的空间雕塑以数字的动态形式。影像作品格萨尔王传动态唐卡是将格萨尔王的故事融入到佛本生故事唐卡中，将静态唐卡生成动态表现形式，画面中加入水流、云卷云舒、百鸟齐飞等场景，使得场景鲜活生动起来。影像作品格萨尔王传空间书法的灵感来源于藏文“格萨尔王”与中国传统书法的笔画与连绵的雪山山脉结合。用书法笔划重新构成藏文字，化身鹏鸟，深入群山之中，最终回到以书法形式构成的“格萨尔王”几个字，完成了一个完美的循环。
